Visita al Palacio de los Condes de Gabia: "al Raso"
Diversas obras de arte realizadas por becarios de diferentes generaciones, nos muestran unas piezas en las que cada persona puede interpretar de forma distinta según sus vivencias y sus recuerdos.
Huellas que quedan marcadas en nuestro interior a lo largo del tiempo y que a cada persona le puede hacer sentir emociones distintas.
Muestro algunas de mis huellas y huellas de los autores expuestos en la exposición.
jueves, 27 de marzo de 2014
lunes, 24 de marzo de 2014
sábado, 22 de marzo de 2014
R.I.P (
Representación- Interpretación-Presentación)
El cuadro
que he elegido es del autor: Pierre-auguste Renoir
“Muchacha
peinándose “ 1910 .
Pierre-Auguste
Renoir
25 de
febrero de 1841 - 3 de diciembre de 1919) fue un pintor francés impresionista, que
en la segunda parte de su carrera se interesó por la pintura de cuerpos
femeninos en paisajes, inspirados a menudo en pinturas clásicas renacentistas y
barrocas.
Renoir
ofrece una interpretación más sensual del impresionismo, más inclinada a lo
ornamental y a la belleza. No suele incidir en lo más áspero de la vida
moderna.
Mantuvo siempre un pie en la tradición; se
puso en relación con los pintores del siglo XVIII que mostraban la sociedad
galante del Rococó.
En sus
creaciones muestra la alegría de vivir, incluso cuando los protagonistas son
trabajadores. Siempre son personajes que se divierten, en una naturaleza
agradable.
Trató temas de flores, escenas dulces de niños
y mujeres y sobre todo el desnudo femenino.
Esta obra perteneció
a la escuela impresionista, pero se separó de ella rápidamente por su interés
por la pintura de cuerpos femeninos sobre los paisajes. El pintor Rafael tuvo
una gran influencia en él.
El objetivo
de los impresionistas era conseguir una representación del mundo espontánea y
directa, en pinturas creadas directamente "in situ", no elaboradas en
el taller tal y como se estilaba hasta entonces. En parte por la necesidad de
abreviar la ejecución, se recurre a una pincelada rápida y suelta, y a formatos
manejables frente a los formatos monumentales típicos de la pintura académica.
En Renoir no
hay narración, ni grandes temas, ni mensajes que adivinar. Todo en sus obras es
claro, sencillo y directo.
Es por todo
esto por lo que Renoir ha recibido el calificativo de "pintor de la
alegría". Es muy agradable y atractivo contemplar sus escenas del París de
finales del XIX, esos momentos de placer, las pequeñas cosas de la vida, los
deliciosos gestos de las niñas y mujeres que pinta; todo resulta simple y
cercano. Su éxito se produjo en muchos países, pero sobre todo en Estados
Unidos, nación en donde sus habitantes muestran preferencia por lo simple y no
alcanzan a descifrar segundas lecturas o significados con matices.
Renoir es un
pintor de gran colorido, capta lo instantáneo y huye de lo serio y
trascendente. Gleyre, pintor contemporáneo suyo, le reprochó que pintaba sólo
por divertirse, a lo que Renoir respondió que naturalmente, y que si el pintar
no le hubiera divertido, nunca lo hubiese hecho.
He elegido
este cuadro por su sencillez y dulzura, simple pero maravilloso, directo y nada
retorcido, este autor hace que me identifique en su forma de ver la vida sin
complicaciones, buscando lo simple y divertido sin tener que estar delante de
un cuadro intentando descifrar lo que el autor ha querido decir, Renoir era
divertido y disfrutaba de su trabajo algo imprescindible para mí en la
vida….así que sobran más palabras de porqué he elegido un cuadro de su obra.
El cuadro es
simple pero la luz me ha costado bastante he tenido que utilizar el flash, y la
fotógrafa es algo jovencita (mi hija) pero ha tenido mucha paciencia, la cámara
tampoco es gran cosa pero al final hemos conseguido sacar esa deseada foto.
viernes, 21 de marzo de 2014
El día 18 del mes de Abril, tuvimos una clase en la que estuvimos viendo unas diapositivas del autor Chema Madoz, éstas nos mostraban situaciones u objetos sacados de su realidad de lo que nosotros vemos como normalidad, después de ver algunas de estas fotografías nos propuso que hiciésemos lo mismo con los objetos que nos rodeaban en clase y este es el resultado.
domingo, 16 de marzo de 2014
jueves, 13 de marzo de 2014
miércoles, 12 de marzo de 2014
Figuras moldeadas
El seminario de hoy ha sido muy divertido y creativo, hemos formado figuras humanas en papel plata de compañeras de clase, con este seminario hemos aprendido como poder hacer esta actividad con niños de infantil para que aprendan hábitos de trabajo tanto individual como grupal de esfuerzo y responsabilidad.
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